Jean-Marie Foubert (né en 1955) est un céramiste français réputé pour son approche technique et artistique rigoureuse. Après avoir suivi des études supérieures en génie mécanique dans l'industrie céramique, il a acquis et restauré une ancienne tuilerie à Treigny, dans l'Yonne, pour la transformer en un espace dédié à la création artistique. Originaire de la région du Beauvaisis, riche en poteries, il s'est d'abord distingué en tant que technicien travaillant avec de grands artistes des XXe et XXIe siècles avant de développer une œuvre personnelle marquée par une exploration formelle et une maîtrise technique exceptionnelle. Son travail, souvent abstrait et minimaliste, suit un parcours artistique exigeant, indépendant des tendances dominantes, et est régulièrement exposé dans des galeries spécialisées.Les jarres lunaires (달항아리)Un pot de lune est un type de récipient traditionnel coréen en céramique, généralement en porcelaine blanche (baekja), qui a vu le jour sous la dynastie Joseon (1392-1897).Il se caractérise par sa forme ronde, presque sphérique, qui ressemble à une pleine lune, d'où son nom de « pot de lune » (dalhangari en coréen, littéralement « récipient de lune »). D'un diamètre généralement compris entre 40 et 50 cm, un pot lunaire est composé de deux moitiés hémisphériques qui sont tournées séparément sur un tour, puis assemblées, créant une subtile couture au milieu.

En raison de ce processus artisanal, les jarres présentent souvent une légère asymétrie, avec de douces irrégularités qui confèrent à chacune d'elles une beauté discrète et organique. La glaçure en porcelaine blanche symbolise la pureté, la simplicité et l'humilité, des valeurs centrales dans l'esthétique confucéenne de l'ère Joseon. À l'origine, les jarres lunaires étaient utilisées pour conserver des aliments, de l'alcool ou des fleurs, mais au fil du temps, elles en sont venues à incarner un idéal philosophique et esthétique plus profond : l'harmonie, l'équilibre et l'imperfection naturelle que l'on retrouve dans la vie humaine et la nature. À l'époque moderne, les jarres lunaires ont été réinterprétées par des artistes et des potiers contemporains, tant en Corée qu'à l'étranger, et sont devenues des icônes de l'identité et de l'artisanat coréens, admirées pour leur forme sereine et intemporelle. Grès (도기) Cuits à haute température, les grès coréens vont des premiers récipients en terre cuite au buncheong et au-delà. Leur durabilité et leur caractère rustique les ont rendus indispensables à la culture domestique et rituelle coréenne. Le grès relie les traditions anciennes aux pratiques céramiques modernes.

Les jarres de lune (달항아리) sont un type de récipient traditionnel coréen en céramique, généralement en porcelaine blanche (baekja), qui trouve son origine sous la dynastie Joseon (1392-1897). Il se caractérise par sa forme ronde, presque sphérique, qui rappelle la pleine lune, d'où son nom de « jarre lunaire » (dalhangari en coréen, littéralement « récipient lunaire »). D'un diamètre généralement compris entre 40 et 50 cm, un pot lunaire est composé de deux moitiés hémisphériques qui sont tournées séparément sur un tour, puis assemblées, créant une subtile couture au milieu. En raison de ce processus de fabrication à la main, les pots semblent souvent légèrement asymétriques, avec de légères irrégularités qui confèrent à chacun d'eux une beauté discrète et organique.

La glaçure blanche en porcelaine symbolise la pureté, la simplicité et l'humilité, des valeurs centrales dans l'esthétique confucéenne de l'ère Joseon. À l'origine, les jarres lunaires étaient utilisées pour conserver des aliments, de l'alcool ou des fleurs, mais au fil du temps, elles en sont venues à incarner un idéal philosophique et esthétique plus profond : l'harmonie, l'équilibre et l'imperfection naturelle que l'on retrouve dans la vie humaine et la nature. À l'époque moderne, les jarres lunaires ont été réinterprétées par des artistes et des céramistes contemporains, tant en Corée qu'à l'étranger, et sont devenues des icônes de l'identité et de l'artisanat coréens, admirées pour leur forme sereine et intemporelle.

Grès (도기) Cuits à haute température, les grès coréens vont des premiers récipients en terre cuite au buncheong et au-delà. Leur durabilité et leur caractère rustique leur ont valu une place centrale dans la culture domestique et rituelle coréenne. Le grès fait le lien entre les traditions anciennes et les pratiques céramiques modernes.

Foubert Jean-Marie

Jean-Marie Foubert (b. 1955) is a French ceramist renowned for his rigorous technical and artistic approach. After completing advanced studies in mechanical engineering within the ceramics industry, he acquired and restored an old tile factory in Treigny, in the Yonne region, transforming it into a space for artistic creation. Originally from the pottery-rich region of Beauvaisis, he first distinguished himself as a technician working with major 20th- and 21st-century artists before developing a personal body of work marked by formal exploration and exceptional technical mastery. His work, often abstract and mi- nimalist, follows a demanding artistic path, independent of dominant trends, and is regularly exhibited in specialized galleries.

Moon jars (달항아리)
A moon jar is a type of traditional Korean ceramic vessel, typically made of white por- celain (baekja), that originated during the Jo- seon dynasty (1392–1897).
It is characterized by its round, almost sphe- rical shape, resembling a full moon — hence the name “moon jar” (dalhangari in Korean, literally “moon vessel”). Usually around 40– 50 cm in diameter, a moon jar is composed of two hemispherical halves that are thrown separately on a wheel and then joined to- gether, creating a subtle seam around the middle. Because of this hand-built process, the jars often appear slightly asymmetrical, with gentle irregularities that give each one a quiet, organic beauty.

The white porcelain glaze symbolizes pu- rity, simplicity, and humility, values central to Confucian aesthetics of the Joseon era. Moon jars were originally used for storing food, li- quor, or flowers, but over time they came to embody a deeper philosophical and aesthetic ideal — harmony, balance, and the natural imperfection found in human life and nature. In modern times, moon jars have been reinter- preted by contemporary artists and ceramists, both in Korea and abroad, and have become icons of Korean identity and craftsmanship, admired for their serene, timeless form.

Stoneware (도기)
Fired at high temperatures, Korean stoneware ranges from early earthen vessels to buncheong and beyond. Its durability and earthy character made it central to Korean domestic and ritual culture. Stoneware connects ancient traditions with modern ce- ramic practices.